《洛神赋图》是中国古代绘画的瑰宝，以下是关于它的综合介绍：

一、基本信息

作者与创作背景

由东晋画家顾恺之创作，相传灵感来源于曹植的《洛神赋》。该作品是顾恺之根据文学作品改编的最早绘画实例，标志着文学与绘画的深度交融。

原作与传世摹本

原《洛神赋图》为设色绢本，现失传。现存四件宋代摹本，分别收藏于北京故宫博物院（2件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。

二、内容与艺术特色

故事情节

以曹植与洛神（宓妃）的爱情故事为核心，分为“初遇”“倾慕”“别离”等四段，通过山水、人物等元素连环呈现。画中包含“三更渡洛”“洛神舞袖”等经典场景。

绘画技法

- 采用高古游丝描技法，线条流畅且富有弹性，精准刻画人物动态与神韵。

- 运用设色技巧，通过色彩渲染营造出山水相依的意境。

历史地位

作为中国十大传世名画之一，它开创了文学改编绘画的先河，对后世工笔画和文人画影响深远。

三、艺术价值与影响

情感表达：

通过人神恋悲剧，隐喻理想与现实的冲突，展现顾恺之对人生无常的感慨。

技法创新：融合山水画元素，推动东晋绘画向综合艺术形式发展。

文化象征：洛神形象成为后世文人追求理想化美的典型，作品常被借喻为“艺术理想化”的代名词。

《洛神赋图》不仅是艺术史上的经典之作，更承载着中国古代文人对美学与情感共鸣的永恒追求。